eloise的墓床

ABCDF

A----准拉拉.(T角色)

B----可怜的我

C-----房东

D-----纤细美感的MM

E-----楼上的房客

(B躺在床上,C飘然而至)

我告诉你个秘密,我把A从顶楼退下去了.

你怎么可以这样?为什么啊?她死了吗?

嗯,死了,死得很彻底.

为什么?

因为她和D好上了,她比我捷足先登......

D?你疯了?为了这个你可以杀人?

我不是杀人,我只是铺平了我爱情的道路......

你,你,你,太可怕了.......你们可都是女人啊?

女人怎么了?女人间才有纯洁的爱,我可以为了她杀人或者被杀.

......

(B辗转反恻,不想再想,也不敢想....)

(E趴在地板上,从木板间的缝隙窥视着他朝思暮想的B,他发现了C的秘密)

我不能让B承受这一切,她应该远离阴谋,远离苦恼,我舍不得看她愁苦的模样.

C太过凶残,做了这样的事情还告诉B,折磨她的精神,我不能看着不管,如果事

情被揭发,B一定是包庇罪,虽然她永远意识不到这一切............

(E在天台的一角,抱着一块大石头,埋伏在C回家的必经之路.C从远处缓缓走来.)

        一直对老人家有种莫名的好感,看到步履蹒跚的他们,觉得一阵阵心疼,连忙上前搀扶,尽自己一点薄力.

    每人老人的驼背上面都有一个个沉重的故事,每位老人的脸上斑驳都沉淀一层层岁月的缱绻.我被那弯曲的背

    皱纹的脸絮絮的唠叨感染着,感动着,感叹着人生的短暂......

        来到重庆,租得房子有幸挨着众多的老教授,一个个容光焕发,打扮得比年轻人还要精神,漂亮.那是一种

    令人羡慕得生活状态.让我这样黑白颠倒面容枯憔的青年相形见绌.

        <她们俩>,马俪文的这部电影让我击节而赞,200万的小成本,一个老人与青年的故事,"租房"以及引起得

    一系列事件,成为了矛盾展开得由头.自然,爽目,让人对"抠门"得老太太忍俊不禁,对"大头"的小马爱中生

   怜.

         北京的四合院京味特色,一年四季的明显转换,极少的人物,集中的场景,导演的把握很到位.女性导演

   的影片,总有男性比不了的细腻,不仅在于道具的设置,人物感情的细节表现,更在于宏观的把握都会有一种感

   性的倾诉.

       戏的高潮,是300多昂贵的电话费导致的最严重的冲突,以及老太太砸掉小马挂起的灯笼,确在街坊的劝说

   下,很"情愿"得将灯笼挂好,在除夕之夜,一盏孤灯下等待小马得归来.这一场很有人情味得戏,老太太长期的内

   心孤独,致使她看似是个十分"冷血.苛刻"的老太太,但她从内心十分渴望被关怀,也渴望关怀别人.小马,这

   个"穷学生"一次次的冲突中,矛盾退去,关怀上升.以致于老太太在小马走后一病不起.......

         人是最怕独孤的动物,当你在独处时,当你身在异乡时.当你家庭变故时,当你感情凋败时,当你面对一

     个个挫折,当你面临一回回孤单,请你不要畏惧,只要你真诚,所有的敌人都能变为朋友.

  来重庆很久了,博客也荒了,心也慌了.......

  刚才写了一篇影评,自动关闭了IE,全丢了......

   我好生气,嘎嘎!!!

   贴个照片吧,猫有九命.........只要它不要在自动关闭8次,

   我就继续怡然自得!

    只是单纯的想，想以真诚、热情的态度来创作出精采的音乐作品，而非是为了成名或是写些家喻户晓的电视广告歌曲。主唱Chris Martin说：“我们一直想传达出一些对于音乐创作的另类看法，它是即使不流气也可以很动人、不落俗套也可以造成流行、不显傲慢也可以展现渐进的思维，虽然我们的音乐比较深沈，似乎无法听出我们亟欲在乐坛中制造某种改变的企图，但我们真的很想对空洞的垃圾音乐做一些反弹。”

不过，似乎很少人是以所谓的另类眼光来看待Coldplay，他们的首张专辑Parachutes是一张集直率、深刻、动人旋律的大作，以回归到音乐源头的作法，来表现其歌曲中内敛但原始的情绪，证明了并非靠著嘶声呐喊才能在乐坛上一鸣惊人。此辑全球销量直逼500万张、获得NME及Q杂志高度评价、2座2001全英音乐奖及2002葛莱美最佳另类专辑。一夜之间，Coldplay从小酒吧到苏格兰格拉斯哥(Glasgow)公园、澳洲的Big Day Out活动，甚至屡登头条的美国巡回演唱，Johnny笑道：“那真是有史以来最棒、让人神经失控的超现实经验。”

Chris Martin来自Devon、Will Champion来自南安普顿、在苏格兰渡过童年的Guy Barryman(后移居肯特郡)，Johnny Buckland则出身于北威尔斯，他们在90年代中期于伦敦学院相识，很快就成为莫逆之交，Chris和Johnny开始携手合作写歌，Guy一听见就爱上了这音乐，加入其中担任贝斯手，Will更从吉他手转任鼓手。四个人对音乐的热爱，让他们一路走来始终坚持理想。当时他们几乎夜夜练团：“我们曾在浴室里、地下室甚至公园里练团，几乎我们能想到的地方都去过了。”Chris笑道;Johnny补充：“我们自始至终都坚持‘一定要成功’的信念，从我遇见Chris的第一刻起，我就知道我们会一路向前，创下一番成就。”

他们录制了一张仅发行500份的四轨EP就帮他们取得了前进1998年曼彻斯特音乐祭的参演资格，他们的演出引起Simon Williams的高度瞩目，马上签下他们，在他的Fierce Panda厂牌下发行了单曲Brothers And Sisters，这支单曲也帮他们获得一纸与Parlophone的合约。但即使Coldplay已与唱片公司有约在身，他们仍保有一贯高度的音乐自主性，他们喜欢掌控一切，除了共同制作专辑外，从音乐录影到到艺术设计的大小事情，他们都要插手，甚至Parachutes降落伞的专辑封面都是他们自己拍的。而即使获得多方的强力邀约，没有任何一首Coldplay的单曲被用作广告歌曲，他们也不让自己的歌曲收进电影原声带中。

Will表示：“这代表原汁原味、百分之百的Coldplay，对于作品的每一部分我们都要有十足的掌控权，这样才能真正的展现自我和音乐风格，所以我们才会对于录音、音乐录影带、艺术设计等大小杂事都要插手，虽然也有些人给过我们一些超棒的建议，但我们天生就不是个言听计从的乐团。”

而关于Coldplay的第二张专辑A Rush of Blood To The Head也在团员的“掌控”下被迫延期发行，他们再次起用Parachutes专辑原班人马－混音及制作拍档Ken Nelson、电脑工程师Mark Phythain。

专辑从2001年10月开始筹备，至圣诞节前后完成录音，完成时所有人一阵欢声雷动;但，团员们却不怎么高兴。Johnny回忆道：“我们都觉得太软调了，虽然听起来很舒服，但是进一步听，我们都觉得不太对劲;当然，在赶时间的状态下，随便做也可以是张马马虎虎、自欺欺人的专辑出来;但还好我们没那么做，现在，我们才可以带著满载的好歌、展开为期2年的巡回演唱。”

Chris坦承：“我们的确有点吹毛求疵，之前的成品其实还不错，但还不够好，所以我们跟Ken和Mark这一小挂人就回到利物浦那个我们录制上张专辑的小录音室，Daylight、The Whisper及The Scientist这些好歌在两星期内源源涌出，也迅速的录好了音，我们因此相当振奋，觉得好像可以随心所欲的作出任何喜欢的音乐，我们可以不要原音乐器，也可以不要嘈杂的摇滚，我们可以不去对任何现况提出反抗，我们拜访了Ian McCulloch许多次，而他总是说：试试这个、试试那个，太棒了！”

新辑虽然还是一贯Coldplay的酷劲，比起前一张却更加丰富，有更多的快节奏及电子元素蕴含其中，Chris表示：“上张专辑顾忌较多，做起来感觉明显有许多的不安全感，因此也有了些许的保留。在经过许多的人生旅程、遇见了许多人后，如今我们更成熟了；在音乐上也是如此，这两年来我们听了很多音乐人如：the Bunnymen、The Cure、PJ Harvey、Nick Cave、New Order..的作品，就像海绵一样吸收各方精粹的音乐内涵，最后在这张专辑中蓄势待发。现在我们做起音乐来不再感到忧虑或缺乏安全感了，取而代之的是充分的自信。”

2002年2月，在录音工作的空档，Chris前往海地及多明尼加共和国，参加一场声援更改世界贸易条款的活动，那是一段密集而又耗神的旅程，经过困顿的长途蛮荒旅程，见到了许多辛勤工作但贫困的农庄工人，然而他们应得的收入，却在世界咖啡市场和美国的低价稻米进口政策的的联手策动下给剥削了，于是Chris在公平贸易活动开场的伦敦特拉法加(Trafalgar)广场上演出，这也是一次全体团员一致认可的行动。Guy谈到：“任何一个拥有我们如此成就的人都有这样的社会责任，许多人透过电视、报纸在关心我们说的一字一句、购买我们的CD并详读内页，要让民众得以了解相关议题，这是不可多得的管道，对我们来说却只是举手之劳，只要真的能够帮助人，我们又何乐而不为之？”

在谈回专辑的走向，基本上还是以个人情绪出发，Chris表示：“我们是以“每日都可能是末日”的心情在制作这张专辑，所以，我们更要畅所欲言，无论如何都要做到最好。我们尽力达成而且把每天活得精采，就像是尽力抓住每个机会做最好的发挥，因为机会总是来得那么不可置信。这样的想法充斥在乐团及我们每个人的日常生活中，当然专辑中也会提到一些男女感情的议题，因为人生不就是这样吗

Coldplay是英国摇滚乐坛进入新世纪之后崛起的最受欢迎的摇滚乐队之一，他们秉承了英式摇滚乐队一贯的风格，成为了英国新一代乐队中的杰出代表。并且Coldplay乐队成军之后的每一张专辑都不断进步，一步一步地扩大他们的影响，他们正处于事业的快速上升期。

受到一些摇滚先驱的影响，Coldplay乐队的成员从少年时期就拿起了乐器开始音乐表演。Coldplay乐队的成员都来自普通的工人家庭，Chris Martin从很小的时候就开始弹钢

1998年Coldplay乐队正式组建之后，由于他们的音乐风格兼顾伤感与激情，所以引起了相当的关注，当他们在一些自由乐队音乐节上表演并随后发行了《The Safety EP》《Brothers and Sisters EP》等数张EP唱片之后，他们在1999年4月得到了Parlophone唱片公司的合同。随后的《The Blue Room》等EP专辑为他们赢得了初步的声誉，2000年初的EP唱片《Shiver》《Yellow》已经让他们成为了最受欢迎的摇滚乐信任之一。2000年11月，Coldplay乐队的首张正式专辑《Parachutes》发行，这张专辑在英国和美国都获得了成功，专辑中的单曲《Yellow》成为了Coldplay乐队首支有影响的经典单曲，到2001年的时候他们已经名声大噪，在英国获得了三项英国音乐奖提名，在美国他们的巡演场次连续爆满，到单曲《Trouble》再次取得成功之后，Coldplay乐队已经成为了大西洋两岸最受欢迎的摇滚乐新宠儿，专辑《Parachutes》获得了2001年度格莱美奖最佳另类音乐表演奖。2002年，Coldplay乐队开始打造他们的第二张专辑《A Rush of Blood to the Head》并在8月份正式发行，这张专辑再次取得了巨大的成功，首周即名列美国Billboard 200排行榜的第五名，并且在美国地区的总销量就将近400万张，并且2002年度的格莱美颁奖典礼上拿下了最佳另类音乐专辑奖，并且凭借单曲《In My Place》获得了格莱美最佳摇滚乐队奖，其中的另一首单曲《Clocks》在2003年度第46届格莱美颁奖典礼上更是在众多超级热门围堵中，取得了分量最重的年度最佳唱片奖，爆出了当届格莱美奖最大的冷门。《A Rush of Blood to the Head》在世界上所取得的巨大成功使他们成为了当今世界摇滚乐坛最具号召力的超级明星。2003年Coldplay乐队发行了现场专辑《Live 2003》，并在美国排行榜上名列第13位。而这一年12月乐队核心Chris Martin与著名女影星Gwyneth Paltrow的奉子成婚更是把乐队推向了一个新的人气高峰，次年四月他们拥有了第一个女儿Apple Blythe Alison Martin。除了照顾家庭之外，2004年Chris Martin马上与乐队成员一起录制新专辑，但是录制进程并不尽如人意，由于与长期合作的乐队制作人Ken Nelson分道扬镳，初期录制的作品全部被弃用，在曾经为the Cure乐队和Morrissey担任制作人的Danton Supple加盟之后专辑终于完成了全部的录制工作。2005年6月7日，Coldplay乐队的第三张录音室专辑《X&Y》正式发行

Lou Reed1942年出生于纽约布鲁克林，1965年与键盘手John Cale合组地下丝绒乐队(Velvet Underground)，主唱兼吉他手的Reed便一直是各方焦点，这个被普普艺术大师安迪．沃荷(Andy Warhol)发掘且担任经纪人的团体不仅是纽约摇滚乐发展上的重要乐团，其粗糙、反商业体制呈现摇滚原始精神的理念也使得他们被推崇为地下音乐或非主流音乐的始祖，身为团长加上作曲主力的Lou Reed更被后人尊为朋克教父。 1970年Reed离团前往英国思考未来音乐方向，两年之后才发表首张同名个人专辑；首张现场专辑“Rock & Roll Animal”于1974年3月推出。Lou Reed最新的现场专辑“Animal Serenade”距上述受到各方好评、收音于纽约音乐学院的“Rock & Roll Animal”正好30周年。细数Lou Reed的音乐旅程从六○年代地下丝绒乐队一直延伸到二十一世纪，也就是被称为近年最富野心与繁复的个人创作专辑“乌鸦”已近40年，累积的曲目自不在少数，因此“Animal Serenade”以两张一套的方式出版。 Lou Reed的歌有许多都是叙事体，内容对听者而言十分重要，否则以歌曲调性而言属于低调，还好演唱者与现场听众中间有所互动，所以不会觉得太沉闷，不过相较之下“Animal Serenade”的第一张CD的音乐真有股“小夜曲”安详的感觉。2003年6月洛杉矶现场实况所录下的“Animal Serenade”从近期内心反省、社会叙事的作品开始往回到地下丝绒时期以性爱、药物为内容的歌曲。曲目编排越后音乐起伏越大，听者也随之进入“Ecstasy”之境；不需亲自体验海洛因，也能进入“Heroin”的世界。